Từ đam mê tuổi thơ đến hành trình lan tỏa tình yêu hội họa
Tình yêu hội họa của Sơn Tùng được nuôi dưỡng từ những năm tháng tuổi thơ, khi anh miệt mài tự vẽ truyện tranh, làm mô hình và học vẽ qua sách báo, truyền hình trong điều kiện chưa có nhiều lớp đào tạo bài bản. Niềm đam mê ấy đã trở thành động lực để anh theo đuổi con đường học tập chuyên nghiệp tại Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội và Đại học Mỹ thuật Việt Nam.
Thế nhưng, sau khi trở thành một họa sĩ, Sơn Tùng không chọn dừng lại ở việc sáng tác. Anh bắt đầu đứng lớp từ khi còn là sinh viên và dành hơn 10 năm đồng hành cùng nhiều thế hệ học viên ở nhiều độ tuổi khác nhau. Chính quá trình giảng dạy đã giúp anh nhận ra rằng có rất nhiều người yêu hội họa nhưng chưa có một môi trường đủ gần gũi để nuôi dưỡng niềm đam mê ấy. Từ trăn trở đó, Xưởng vẽ Sơn Tùng Art ra đời như một không gian sáng tạo dành cho mọi lứa tuổi, nơi mỗi học viên được học theo lộ trình phù hợp với khả năng của riêng mình, tự tin khám phá phong cách cá nhân và tận hưởng niềm vui trên hành trình đến với nghệ thuật.
Học vẽ để hiểu hơn về cuộc sống
Với Sơn Tùng, hội họa không chỉ là kỹ năng, mà còn là cách mỗi người học cách quan sát, cảm nhận và kết nối với cuộc sống. Vì thế, Xưởng vẽ Sơn Tùng Art được xây dựng như một không gian để mọi người sống chậm lại giữa nhịp sống hối hả. Trẻ nhỏ được tự do sáng tạo mà không chịu áp lực từ điểm số hay sự so sánh; người trưởng thành tìm thấy những phút giây thư giãn và cân bằng sau guồng quay công việc. “Điều tôi mong học viên nhận được không phải là một bức tranh đẹp, mà là niềm vui trong suốt quá trình học vẽ“, Sơn Tùng chia sẻ.
Khác với nhiều mô hình đào tạo chỉ chú trọng kỹ thuật, Xưởng vẽ Sơn Tùng Art xem hội họa là một phương tiện để phát triển tư duy và hoàn thiện con người. Thông qua từng bài học, học viên được rèn luyện khả năng quan sát, óc sáng tạo, tư duy giải quyết vấn đề và tính kiên trì. Trước một tờ giấy trắng, các em phải học cách suy nghĩ, lựa chọn, thử nghiệm và tự chịu trách nhiệm với quyết định của mình.
Không chỉ vậy, lớp học còn khuyến khích học viên chia sẻ suy nghĩ về tác phẩm, lắng nghe góc nhìn của người khác và tự tin thể hiện quan điểm cá nhân.
Theo Sơn Tùng, mỗi bức tranh đều là một câu chuyện và mỗi học viên đều xứng đáng được lắng nghe. Chính vì vậy, điều khiến anh hạnh phúc nhất không phải là số lượng học viên biết vẽ đẹp, mà là sự thay đổi rõ rệt trong từng con người.
Có những em nhỏ từng rụt rè, luôn hỏi: “Con vẽ thế này đúng chưa?“. Nhưng chỉ sau một thời gian, các em đã mạnh dạn đưa ra ý tưởng, tự giải thích lựa chọn của mình và tự tin giới thiệu tác phẩm trước tập thể. Đó là những giá trị có thể theo các em suốt cuộc đời.
Xưởng vẽ Sơn Tùng Art – Đa dạng khóa học, đa dạng chất liệu, đa dạng trải nghiệm
Hiện nay, Xưởng vẽ Sơn Tùng Art tổ chức các khóa học dành cho cả trẻ em và người lớn, từ cơ bản đến nâng cao.
Học viên được tiếp cận nhiều chất liệu khác nhau như chì hình họa, chì màu, sáp dầu, màu nước, acrylic và sơn dầu. Song song với các khóa học dài hạn, xưởng còn thường xuyên tổ chức workshop và các hoạt động trải nghiệm nghệ thuật theo từng chủ đề nhằm tạo thêm nhiều cơ hội khám phá cho cộng đồng yêu hội họa.
Theo Sơn Tùng, lứa tuổi từ 5 đến 8 là giai đoạn phù hợp để trẻ tiếp cận hội họa một cách tự nhiên nhất. Sau đó, các em sẽ được định hướng theo những giáo trình phù hợp với từng độ tuổi và năng lực nhằm phát triển lâu dài.
Sơn Tùng Art và những giá trị vượt khỏi khung tranh
Một trong những dự án đáng nhớ của xưởng vẽ Sơn Tùng Art là hành trình đồng hành cùng hai học viên trong suốt sáu tháng để xây dựng triển lãm đầu tay với 24 tác phẩm. Trong quá trình đó, không chỉ dừng lại ở việc rèn luyện tư duy sáng tác và định hình phong cách cá nhân, dự án còn mở ra nhiều giá trị vượt ngoài khuôn khổ hội họa khi toàn bộ tranh được bán hết, số tiền thu về được quyên góp cho Bệnh viện Nhi, đồng thời trở thành một hồ sơ nghệ thuật ấn tượng hỗ trợ hai học viên trên hành trình du học Australia. Với Sơn Tùng, đây là minh chứng rõ ràng rằng hội họa không chỉ tạo ra những tác phẩm đẹp, mà còn có thể mở ra cơ hội phát triển bản thân và lan tỏa những giá trị tích cực đến cộng đồng.
Song song với hoạt động giảng dạy, thầy giáo Sơn Tùng vẫn duy trì sáng tác nghệ thuật cá nhân thông qua các dự án vẽ tranh theo đơn đặt hàng, sáng tác cho các nhà sưu tập và người yêu hội họa, đồng thời tổ chức một số triển lãm cá nhân quy mô nhỏ để giới thiệu tác phẩm của mình. Chính việc không ngừng sáng tác giúp anh luôn giữ được góc nhìn của một người nghệ sĩ trong vai trò người thầy; bởi khi người dạy vẫn liên tục sáng tạo và học hỏi, những giá trị truyền đạt đến học viên cũng trở nên sống động, chân thực và giàu cảm hứng hơn. Đồng thời, anh cũng phát triển các kênh chia sẻ về hội họa, ghi lại hành trình lớp học và sự trưởng thành của học viên, với mong muốn đưa nghệ thuật đến gần hơn với cộng đồng.
Xây dựng một cộng đồng cùng trưởng thành trong nghệ thuật
Nhìn lại hơn một thập kỷ gắn bó với công việc giảng dạy, điều khiến Sơn Tùng tự hào không phải là đã đào tạo được bao nhiêu học viên biết vẽ đẹp, mà là đã mang đến niềm vui cho rất nhiều người trên hành trình đến với hội họa. Với anh, mỗi buổi học không hướng tới áp lực về điểm số hay những tác phẩm hoàn hảo, mà là để học viên được tận hưởng niềm vui sáng tạo, được tự do thể hiện bản thân và cảm thấy hạnh phúc khi cầm cọ. Đó cũng chính là giá trị mà Xưởng vẽ Sơn Tùng Art luôn kiên định theo đuổi.
“Bởi mục tiêu cuối cùng của tôi không phải đào tạo thật nhiều người biết vẽ, mà là giúp mỗi học viên trở thành phiên bản tự tin, sáng tạo và hạnh phúc hơn của chính mình thông qua nghệ thuật.” thầy giáo Sơn Tùng chia sẻ.
Có lẽ, đó cũng chính là bức tranh đẹp nhất mà người thầy ấy vẫn đang bền bỉ vẽ nên mỗi ngày tại Xưởng vẽ Sơn Tùng Art.
